Радуга звуков

Человеческий голос – самый первый и самый прекрасный музыкальный инструмент. Пение – это спутник определенных чувственных состояний, прежде всего радости   и   эмоционального  подъема. Оно наиболее близко и доступно детям. Это наблюдение ребенком звучащего мира, переживание красоты и разнообразия этого звучания, любование миром звуков и звуками мира. В звучании песни всегда должны царить впечатление, переживание, образ. Поэтому важно, чтобы дети занимались пением с желанием, с открытой душой и любовью, а не по принуждению. Как и во всякой форме художественной деятельности человека, в пении нужно различать   пение любительское, «для себя», необходимое человеку  как воздух, но не являющееся искусством, и пение, как исполнительское искусство, у которого есть свои законы и традиции, критерии мастерства и художественной ценности. Неотъемлемой частью педагогической деятельности является слияние технической и художественной стороны вокального процесса в кропотливой работе над звуком с выявлением музыкальной сути и значимости.

Педагоги

Козлова Евгения Юрьевна 

Содержание программы

         Музыкально-эстетическое воспитание и вокально-техническое развитие школьников должны идти взаимосвязано и неразрывно, начиная с детей младшего возраста, и ведущее место в этом принадлежит кружку вокально- хорового пения–и на сегодняшний день основному средству массового приобщения школьников к музыкальному искусству.

         В кружке вокального пения органически сочетаются фронтальное воздействие руководителя на учащихся, индивидуальный подход, влияние на каждого ученика коллектива, так как занятия проходят небольшими группами, и каждый ребенок пробует свои силы, как в ансамблевом пении, так и в сольном. В условиях коллективного исполнения у школьников развивается «чувство локтя», доверия партнеру и уважение к нему. Участие в ансамблевом пении как совместном действии способствует преодолению проявлений индивидуализма школьников, обусловленного типичными недостатками, присущими организации взаимоотношений ученика и коллектива.

Цели программы

Изучение предмета направлено на достижение следующих целей:

  Содействовать развитию художественного вкуса, творческих способностей, познавательного интереса учащихся к музыке, расширению их музыкального кругозора, воспитанию личностных качеств, учитывая индивидуальные возможности детей, заложенный в них творческий потенциал; научить петь каждого ребенка, независимо от его природных данных.

  Способствовать развитию способностей к  коллективному созданию художественно-исполнительского образа на основе  интенсивной эмоционально-личностной вовлеченности в ансамблево-хоровое пение.

Достижение данных целей идёт через решение ряда задач.

Результат программы

знать/понимать:

·        дирижёрский жест;

·        некоторые формы музыкальных произведений;

·        простейшие жанры музыки;

·        размеры 2/4,3/4,4/4;

·        лады музыки – мажор и минор;

·        устойчивые и неустойчивые ступени;

·        основные гармонические функции;

·        средства музыкальной выразительности: легато, стаккато, акценты, 

кульминация, форте, пиано;

·        пофразное дыхание;

·        ансамблевость;

·        пение в унисон, двухголосие, пение без сопровождения;

·        особенности народной и духовной музыки;

·        основные тембры голоса;

·        музыкальные инструменты;

·         хоры по составу.

 

получить следующие вокально-интонационные навыки:

1.  Певческая установка при пении сидя и стоя: сидеть или стоять при пении прямо, не напряжённо, слегка отведя плечи назад.

2.   Певческое дыхание, умение следить за дирижерским показом одновременного вступления и окончания пения, спокойный, бесшумный вдох, смена дыхания между фразами, задержка дыхания, быстрая смена дыхания между фразами в быстром темпе.

3.   Звуковедение. Пение без напряжения, «мягким» звуком, правильное формирование и округление гласных, ровное звуковедение. Развитие певческого диапазона от до¹ (ре¹)  - до² октавы.

4.   Дикция. Элементарные приемы артикуляции, собранные уголки губ, артикуляционные упражнения, «разогревающие» голосовой аппарат, короткое произнесение согласных в конце слова, раздельное произнесение одинаковых согласных, соблюдение единой позиции для всех согласных, выделение логических ударений, скороговорки.

5.   Вокальные упражнения:

-         смена гласных на повторяющемся звуке,

-         мажорная гамма в нисходящем и восходящем движении.

-         трезвучия вниз и вверх,

-         небольшие мелодические обороты,

-         простые поступенные секвенции.

6.   Выразительностью исполнения:

-         выражение глаз, лица, мимика.

-         многообразие тембровых красок голоса,

-         точная и выразительная фразировка,

-         соблюдение темпа, пауз, цезур.

Материально-техническая база

Огромную роль играет современное материально-техническое оснащение. Занятия по вокалу следует проводить в помещении с хорошей акустикой и вентиляцией. Места для вокалистов желательно располагать амфитеатром.

Программа предусматривает наличие хорошо настроенного инструмента.

1.  Наличие репетициального зала (сцена).

2.  Фортепиано.

3.  Музыкальный центр, компьютер.

4.  Записи фонограмм в режиме «+» и «-».

5.  Электроаппаратура.

6.  Зеркало.

7.  Нотный материал, подборка репертуара.

9.  Записи аудио, видео, формат CD, MP3.

10.  Записи выступлений, концертов.